Электронная книга: Петр Ильич Чайковский «Финал (№ 23)»
Издательство: "Public Domain" (1887)
электронная книга Скачать бесплатно на Litres |
Другие книги автора:
Петр Ильич Чайковский
Пётр Ильич Чайковский | |
Полное имя |
Пётр Ильич Чайковский |
---|---|
Дата рождения | |
Место рождения | |
Дата смерти | |
Страна | |
Профессии |
Пётр Ильи́ч Чайко́вский (7 мая 1840, Воткинск, Российская империя — 6 ноября 1893, Санкт-Петербург, Российская империя) — русский композитор, один из лучших мелодистов, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель, музыкальный журналист. Чайковский считается одним из крупнейших русских композиторов[1]. Автор 76 опусов, 10 опер, 3 балетов. Его концерты и другие опусы для фортепиано, семь симфоний (шесть пронумерованных и симфония «Манфред»), четыре сюиты, программная симфоническая музыка, балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик» представляют чрезвычайно ценный вклад в мировую музыкальную культуру.
Содержание |
Биография
Чайковский родился 25 апреля (7 мая) 1840 года в селении при Камско-Воткинском заводе Вятской губернии (ныне город Воткинск, Удмуртия). Его отец — Илья Петрович (1795—1880), был сыном городничего из Вятской губернии Петра Фёдоровича Чайковского. Окончив Горный кадетский корпус в Петербурге, он был зачислен на службу в Департамент горных и соляных дел. Овдовев в 1833 году, он женился на Александре Андреевне Ассиер, с которой в 1837 переехал на Урал, куда получил назначение на пост начальника Камско-Воткинского сталелитейного завода. Пётр был вторым ребёнком в семье: в 1838 родился его старший брат Николай, в 1842 — сестра Александра (в замужестве Давыдова) и Ипполит. Братья-близнецы Анатолий и Модест появились на свет в 1850 году.
Родители Петра Ильича любили музыку. Его мать играла на фортепиано и пела, в доме стоял механический орган — оркестрина, в исполнении которого маленький Пётр впервые услышал «Дон Жуана» Моцарта. Пока семья жила в Воткинске, им часто доводилось слышать по вечерам мелодичные народные песни рабочих завода и крестьян. Из письма гувернантки Фанни Дюрбах Петру Ильичу: «Я особенно любила тихие мягкие вечера в конце лета… с балкона мы слушали нежные и грустные песни, только они одни нарушали тишину этих чудных ночей. Вы должны помнить их, никто из вас тогда не ложился спать. Если Вы запомнили эти мелодии, положите их на музыку. Вы очаруете тех, кто не сможет слышать их в вашей стране» В 1849 семья переехала в город Алапаевск, а в 1850 — в Санкт-Петербург. Чувствуя себя низшими по статусу из-за скромного происхождения, в 1850 году родители отправляют Чайковского в Императорское училище правоведения, находившееся вблизи от улицы, ныне носящей имя композитора. Чайковский провёл 2 года в пансионе, в 1300 км от родного дома, так как возраст поступления в училище составлял 12 лет. Для Чайковского разлука с матерью была очень сильной душевной травмой. В 1852 году, поступив в училище, он начал серьёзно заниматься музыкой, которую преподавали факультативно. Чайковский был известен как неплохой пианист и хорошо импровизировал. Однако окружение сомневалось в том, что Чайковский станет выдающимся музыкантом — Рудольф Кюндингер, у которого занимался Чайковский, не видел в нём ничего особенного. Окончив училище в 1859, Чайковский получил чин титулярного советника и начал работать в Министерстве юстиции. В свободное от службы время он посещает оперный театр, где на него сильное впечатление оказывают постановки опер Моцарта и Глинки. В 1861 он поступает в Музыкальные классы Русского музыкального общества (РМО), а после преобразования их в 1862 в Петербургскую консерваторию становится одним из первых её студентов по классу композиции. Учителями Чайковского в консерватории были Николай Иванович Заремба (теория музыки) и Антон Григорьевич Рубинштейн (оркестровка). По настоянию последнего он бросает службу и целиком отдаётся музыке. В 1865 Чайковский окончил курс консерватории с большой серебряной медалью, написав кантату на оду Шиллера «К радости». Другие его консерваторские работы — увертюра к пьесе Островского «Гроза» и танцы сенных девушек, включенные впоследствии в оперу «Воевода».
Сразу после окончания консерватории по приглашению Николая Рубинштейна Чайковский переезжает в Москву, где получает место профессора классов свободного сочинения, гармонии, теории и инструментовки в только что основанной консерватории.
В 1868 Чайковский впервые выступает в печати как музыкальный критик и знакомится с группой петербургских композиторов ― членов «Могучей кучки». Несмотря на разность творческих взглядов, между ним и «кучкистами» сложились дружеские отношения. У Чайковского проявляется интерес к программной музыке, и по совету главы «Могучей кучки» Милия Балакирева он пишет увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта» по одноимённой трагедии Шекспира (1869), а критик В. В. Стасов подсказал ему замысел симфонической фантазии «Буря» (1873).
1870-е годы в творчестве Чайковского ― период напряжённых исканий. Композитора привлекают историческое прошлое России, русский народный быт, тема человеческой судьбы. В это время он пишет такие сочинения, как оперы «Опричник» и «Кузнец Вакула», музыка к драме Островского «Снегурочка», балет «Лебединое озеро», Вторая и Третья симфонии, фантазия «Франческа да Римини», Первый фортепианный концерт, Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром, три струнных квартета и другие. С 1872 по 1876 Чайковский работает как музыкальный критик в газете «Русские ведомости».
В июле 1877 Чайковский, увлёкшись сочинением оперы «Евгений Онегин», а также чтобы покончить с различными слухами и сплетнями по поводу своей личной жизни, импульсивно женился на бывшей консерваторской студентке Антонине Милюковой, младшей его на 8 лет. По мнению многих источников, особенности личной жизни композитора объясняются его гомосексуальностью, ставшей причиной того, что его брак через несколько недель распался[2]. В силу различных обстоятельств супруги так и не смогли никогда развестись и жили раздельно. После катастрофического брачного эксперимента Чайковский окончательно примирился со своими «природными влечениями», к примеру, в его письмах и дневниках нет и следа отношения к ним как к греху, страданию или аномалии[3]. В 1878 он оставляет пост в Московской консерватории и уезжает за границу. Неоценимую моральную и материальную поддержку композитору в это время оказала Надежда фон Мекк, с которой Чайковский в 1876―1890 вёл обширную переписку, но никогда не встречался.[4]. Фон Мекк посвящена одна из важнейших работ Чайковского этого периода ― Четвёртая симфония (1877).
В середине 1880-х Чайковский возвращается к активной музыкально-общественной деятельности. В 1885 его избирают директором Московского отделения РМО. Музыка Чайковского получает известность в России и за границей. Последние годы своей жизни композитор провёл в Клину, Московской области, где сейчас находится его мемориальный музей. В 1893 г. — Почетный доктор Кембриджского университета. 16 октября 1893 г. — последнее выступление — он дирижировал в первый раз своей Шестой симфонией. В результате заболевания холерой композитор скончался 25 октября (6 ноября) 1893 г. в Санкт-Петербурге и похоронен в Александро-Невской лавре в Некрополе мастеров искусств.[5].
Творчество 70-х гг. отличают напряжённость исканий, многообразие художественных интересов. В кон. 70-х гг. Чайковский пережил тяжёлый душевный кризис, вызванный перенапряжением творческих сил, а также обстоятельствами личной жизни. В течение нескольких лет жил преимущественно за границей (главным образом в Швейцарии и Италии, а также в Каменке у своей сестры). В эти годы немаловажными для Чайковского были материальная поддержка и переписка (1876-90) с Н. Ф. фон Мекк.
В сер. 80-х гг. Чайковский возвратился к активной музыкально-общественной деятельности. В 1885 избран директором Московского отделения РМО, способствовал поднятию уровня музыкальной культуры Москвы. С 1885 постоянно жил в Подмосковье — в окрестностях г. Клин (Майданово, Фроловское), с 1892 — в самом Клину, где после смерти композитора открыт мемориальный дом-музей. С конца 1880-х гг. много выступал как дирижёр в России и за рубежом. Концертные поездки укрепили творческие и дружеские связи Чайковского с западноевропейскими музыкантами (Ханс фон Бюлов, Эдвард Григ, Антонин Дворжак, Густав Малер, Артур Никиш, Камиль Сен-Санс и др.).
Весной 1891 года П. И. Чайковский совершает поездку в США. В качестве дирижёра своих произведений с сенсационным успехом он выступил в Нью-Йорке, Балтиморе и Филадельфии (подробное описание этого путешествия сохранилось в дневниках П. И. Чайковского).
В 1965 году именем композитора назван Пермский академический театр оперы и балета. В творчестве Чайковского, в котором ведущими были опера и симфония, представлены почти все музыкальные жанры. В музыке отразились глубокие социально-этические конфликты, рождённые русской действительностью 2-й пол. XIX века. Заметно усиление трагического начала в произведениях последних лет (особенно в опере Пиковая дама и 6-й симфонии). Содержание музыки Чайковского универсально: охватывает образы жизни и смерти, любви, природы, детства, окружающего быта, в ней по-новому раскрываются произведения русской и мировой литературы — А. С. Пушкина и Н. В. Гоголя, Шекспира и Данте. Музыка Чайковского обнаруживает глубокие связи с творчеством Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского, И. С. Тургенева, А. П. Чехова. В музыке Чайковского нашли претворение глубокие процессы духовной жизни, сомнение, отчаяние и порыв к идеалу.
Даты творческой биографии
1866 г. дебютировал перед московской и петербургской публикой увертюрой Fdur.; начал первую симфонию; 1867 исполнение andante и скерцо из первой симфонии в Русском музыкальном обществе в Санкт-Петербурге.
1866-67 гг. написаны увертюра на датский гимн и ряд фортепьянных пьес: «Воспоминание о Гапсале».
1867 г. начата работа над оперой «Воевода»; в Москве, в симфоническом собрании, были исполнены танцы из неё. 1868 г в симфоническом собрании в Москве русского музыкального общества с большим успехом исполнена Первая симфония. С недовольством относился Ч. к своему симфоническому произведению: «Фатум» (1868 г.), исполнявшемуся как в Москве, так и в Петербурге.
30 января 1869 г. в Большом театре в Москве — премьера оперы «Воевода». Либретто — композитора и А. Н. Островского по его пьесе («Сон на Волге»). Дирижёр — Мертен. В ролях: Нечай Шалыгин — Финокки, Влас Дюжой — Радонежский, Настасья — Анненская, Марья Власьевна — Меньшикова, Прасковья Власьевна — Кроненберг, Степан Бастрюков — Раппорт, Дубровин — Демидов, Олёна — Иванова, Резвый — Божановский, Шут — Лавров, Недвига — Розанова, новый Воевода — Корин;). в 70-х годах Чайковский уничтожил оперу, сохранив только небольшую часть материала.
1869 г. закончена опера «Ундина», которая не ставилась. Она уничтожена автором в 1873 г., за исключением некоторых номеров, вошедших впоследствии в другие сочинения. Осенью написана увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта». Написано шесть романсов, из которых «Нет, только тот», «И больно, и сладко», «Слеза дрожит», «Отчего», «Ни слова, о друг мой».
1871 г. первый квартет d-dur
1870—1872 сочинена опера «Опричник», собственное либретто по повести И. И. Лажечникова.
1873 г. симфоническая фантазия «Буря». 1873 г. музыка для пьесы «Снегурочка» А. Н. Островского в Большом театре
12 апреля 1874 в Мариинском театре премьера оперы «Опричник» (дирижёр Направник; Жемчужный - Васильев 1-й, Наталья — Рааб, Митьков — Соболев, Морозова — Крутикова, Андрей — Орлов, Басманов — Васильев 2-й, Вязьминский — Мельников, Захарьевна — Шредер).
4 мая 1875 в Большом театре постановка оперы «Опричник» (дирижёр Мертен; Жемчужный — Демидов, Наталья — Смельская, Морозова — Кадмина, Андрей — Додонов, Вязьминский — Радонежский, Басманов — Аристова).
1875 г. На конкурсе русского музыкального общества опере «Кузнец Вакула» присуждена первая премия.
1876 г. постановка в Петербурге оперы «Кузнец Вакула», позднее переделанной в «Черевички».
20 февраля 1877 Постановка в Большом театре балета «Лебединое озеро» по либретто В. Бегичева и В. Гельцера. (Одетта-Одиллия — Карпакова, Зигфрид — Гиллерт, Ротбарт — Соколов; балетмейстер Рейзингер, дирижёр Рябов, художники Вальц, Шангин, Гроппиус).
1878 г. на всемирной выставке в Париже под управлением Н. Г. Рубинштейна исполнялись 2-й фортепьянный концерт «Буря», серенада и вальс для скрипки, рост известности в Европе. Написана литургия св. Иоанна Златоуста.
17 марта 1879 г. первое представление оперы «Евгений Онегин», в московской консерватории.
1879. Написана опера «Орлеанская дева» с либретто самого композитора по драме Ф.Шиллера в переводе В. А. Жуковского, драме Ж. Барбье «Жанна д’Арк» и по либретто оперы «Орлеанская дева» О. Мерме.
13 января 1880 возобновлена постановка в Большом театре балета «Лебединое озеро» балетмейстер Ганзен, дирижёр Рябов, художник Вальц, Шангин, Гроппиус. В ролях Одетта-Одиллия — Калмыкова и Гейтен, Зигфрид - Бекефи.
13 февраля 1881 — премьера оперы «Орлеанская дева» в Мариинском театре (дирижёр Направник; Карл VII — Васильев 3-й, Кардинал — Майборода, Дюнуа — Стравинский, Лионель — Прянишников, Тибо — Корякин, Раймонд — Соколов, Иоанна д’Арк — Каменская, Агнесса — Рааб).
28 октября 1882 возобновлена постановка в Большом театре балета «Лебединое озеро» балетмейстер Ганзен, дирижёр Рябов, художник Вальц, Шангин, Гроппиус. В ролях Одетта-Одиллия — Калмыкова и Гейтен, Зигфрид - Бекефи.
Aпрель 1883 г. «Евгений Онегин» исполнен в Петербурге в музыкально-драматическом кружке под управлением К. К. Зике. Опера «Мазепа».
3 февраля 1884 г., в Большой театре (Москва) премьера оперы «Мазепа», либретто В. П. Буренина по поэме Пушкина «Полтава». (дирижёр Альтани, режиссёр Барцал, художники Шишков и Бочаров, балетмейстер Иванов; Мазепа — Корсов, Кочубей — Борисов, Мария — Павловская, Любовь — Крутикова, Андрей — Усатов, Орлик — Фюрер, Искра — Григорьев, Пьяный казак — Додонов).
6 февраля 1884 г. «Мазепа» поставлена в Мариинском театре (дирижёр Направник).
19 октября 1884 г. премьера оперы «Евгений Онегин» в Мариинском театре в Петербурге.
1885 г. Опера «Мазепа» поставлена в Тифлисе. Создан новая редакция оперы «Кузнец Вакула» под названием «Черевички».
20 октября 1887 г. в Петербурге в Мариинском театре премьера оперы «Чародейка» (либр. И. В. Шпажинского по его же одноимённой трагедии). Дирижёр Чайковский, худ. Бочаров; князь Курлятев — Мельников, Княгиня — Славина, Юрий — Васильев 3-й, Мамыров - Стравинский, Настасья - Павловская).
1887 опера поставлена в Тифлисе (дирижёр Ипполитов-Иванов; Настасья — Зарудная),
19 января 1887 в Москве в Большом театре поставлена опера «Черевички», переработка оперы «Кузнец Вакула», либретто Я. П. Полонского по повести «Ночь перед Рождеством» Н. В. Гоголя, с добавлениями композитора. (дирижёр Чайковский, худоник Вальц; Вакула — Усатов, Оксана — Климентова, Солоха — Светловская, Чуб — Матчинский, Пан Голова — Стрелецкий, Бес — Корсов, Школьный учитель — Додонов, Светлейший — Хохлов, Панас — Григорьев).
1888 г. император Александр III назначил Чайковскому пенсию в 3 тыс. руб.
3 января 1890, премьера в Мариинском театре балета «Спящая красавица» по либретто И. А. Всеволожского. (Аврора — Брианца, Дезире — П. Гердт, фея Сирени — М. М. Петипа, Карабос — Чекетти; балетмейстер М. И. Петипа, дирижёр Дриго, художник Бочаров, Левот, Андреев и Шишков, костюмы Всеволожского).
1890 г. в Большом театре (Москва) поставлена опера «Чародейка».
7 декабря 1890 в Мариинском театре поставлена опера «Пиковая дама» (либретто брата композитора Модеста с участием композитора, по повести Пушкина, с использованием стихов К. Н. Батюшкова, Г. Р. Державина, В. А. Жуковского, П. М. Карабанова и К. Ф. Рылеева), (дирижёр Направник, постановка Палечека, режиссёр Кондратьев, художники Васильев, Янов, Левот, Иванов и Андреев, балетмейстер Петипа; Герман — Н. Фигнер, Томский — Мельников, Елецкий — Яковлев, Чекалинский — Васильев 2-й, Сурин — Фрей, Чаплицкий — Кондараки, Нарумов — Соболев, Распорядитель — Ефимов, Лиза — М. Фигнер, Графиня — Славина, Полина — Долина, Гувернантка — Пильц, Горничная — Юносова, Прилепа — Ольгина, Миловзор — Фриде, Златогор — Климов 2-й).
19 декабря 1890 опера «Пиковая дама» поставлена в Киеве артистами оперной антрепризы И. П. Прянишникова (дирижёр Прибик; Герман — Медведев, Томский — Дементьев, Елецкий — Тартаков, Графиня — Смирнова, Лиза — Мацулевич);
1891 г. Написана опера «Иоланта» (либретто М. И. Чайковского по драме X. Герца «Дочь короля Рене»). Опера «Пиковая дама» поставлена в Большом театре (дирижёр Альтани, Ипполит КарловичАльтани, художники Вальц и Лебедев, балетмейстеры Петипа и Иванов; Герман — Медведев; Томский — Корсов, Елецкий — Хохлов, Лиза — Дейша-Сионицкая, Полина — Гнучева, Графиня — Крутикова); музыка к «Гамлету», поставленному в Михайловском театре (Петербург).
6 декабря 1892 г. премьера в Мариинском театре в Петербурге оперы «Иоланта» (дирижёр Направник, декорации Бочарова; король Рене — Серебряков, Роберт — Яковлев, Водемон — Фигнер, Эбн-Хакия — Чернов, Альмерик — Карелин, Бертран — Фрей, Иоланта — М. Фигнер, Марта — Каменская, Бригитта — Рунге, Лаура — Долина) вместе с балетом: «Щелкунчик». (либретто М. И. Петипа по сказке Э. Т. Гофмана; в переделке А. Дюма-сына). (Клара — Белинская, Фриц — В. Стуколкин, Щелкунчик — С. Легат, фея Драже — Дель-Эра, принц Коклюш — П. Гердт, Дроссельмейер — Т. Стуколкин; балетмейстер Иванов, дирижёр Дриго, художники Бочаров и К. Иванов, костюмы — Всеволожский и Пономарев).
Адреса в Санкт-Петербурге
Период | Место | Адрес |
---|---|---|
1848 | пансион Шмеллинга | Большой проспект Петербургской стороны, 14 |
1848 — май 1849 | дом Елисеева | Биржевая линия, 18 |
осень 1852 — осень 1853 | доходный дом | Сергиевская улица, 41 |
осень 1853 — осень 1854 | дом Лещевой | Соляной переулок, 6 |
конец 1854 — осень 1855 | доходный дом Остерлова | Средний проспект, 10 |
осень 1855 — осень 1858 | дом А. П. Заболоцкого-Десятовского | 8-я линия, 39, кв. 31 |
осень 1858 | квартира Е. А. Шоберт в доме Шиле | 2-я линия, 45 |
осень 1858 — весна 1863 | профессорский корпус Санкт-Петербургского Технологического института | Царскосельский проспект, 26 |
осень 1863 — лето 1865 | Лештуков переулок, 16 | |
сентябрь-октябрь 1865 | меблированные комнаты Е. А. Шоберт | Пантелеймоновская улица, 11 |
10.1865 — 01.1866 | квартира А. И. Апухтина в доходном доме Фролова | Караванная улица, 18 |
03.1866 — 1868 | Кирочная улица, 7, кв. 6 | |
начало 09.1869 | дом М. В. Бегичевой | набережная реки Фонтанки, 25 |
22. — 25.01.1874 | гостиница «Виктория» | Казанская улица, 29 |
1876 год | доходный дом Львова | Торговая улица, 12, кв. 24 |
07.1877 | гостиница «Европейская» | Большая Итальянская улица, 7 |
осень 1877 | гостиница «Дагмар» | Большая Садовая улица, 9 |
10.1878 | Невский проспект, 79 | |
10. — 11.1879 | доходный дом | Надеждинская улица, 4, кв. 4 |
11. — 12.1880 | гостиница «Европейская» | Большая Итальянская улица, 7 |
январь — 13.02.1881 | доходный дом Оржевского | набережная реки Фонтанки, 28 |
03.1881 | доходный дом Оржевского | набережная реки Фонтанки, 28 |
1881—1882 | квартира А. Литке в доходном доме П. И. Кольцова | Английский проспект, 21 |
12.1882 | доходный дом Оржевского | набережная реки Фонтанки, 28 |
03.1883 | доходный дом Оржевского | набережная реки Фонтанки, 28 |
12.1885 — 01.1886 | дом княгини Урусовой | набережная реки Фонтанки, 19 |
10.1886 | дом княгини Урусовой | набережная реки Фонтанки, 19 |
28.02.1887 | гостиница «Гранд-Отель» | Малая Морская улица, 18 |
11.1888 — 1893 | доходный дом Н. И. Яфа | набережная реки Фонтанки, 24 |
лето 1890 | квартира Г. А. Лароша в доходном доме О. Н. Рукавишниковой | Адмиралтейская набережная, 10, кв. 31 |
11.1890 — 02.1891 | гостиница «Россия» | набережная реки Мойки, 60 |
27.10. — 12.1892 | гостиница «Гранд-Отель» | Малая Морская улица, 18 |
21. — 23.08.1893 | квартира Г. А. Лароша в доходном доме О. Н. Рукавишниковой | Адмиралтейская набережная, 10, кв. 31 |
10. — 25.10.1893 | доходный дом Ратина | Гороховая улица, 8. |
Основные произведения
Оперы
- Воевода (1868)
- Ундина (1869)
- Опричник (1872)
- Евгений Онегин (1878)
- Орлеанская дева (1879)
- Мазепа (1883)
- Черевички (1885)
- Чародейка (1887)
- Пиковая дама (1891)
- Иоланта (1891)
Балеты
Симфонические произведения
- «Гроза», увертюра к драме (1864)
- Симфония № 1 «Зимние грезы» (1866)
- «Фатум», симфоническая фантазия (1868)
- Симфония № 2 (1872)
- Концерт № 1 для фортепиано с оркестром (1875)
- Симфония № 3 (1875)
- «Франческа да Римини», симфоническая фантазия (1876)
- Вариации на тему рококо, для виолончели с оркестром (1878)
- Концерт для Скрипки с оркестром (1878)
- Симфония № 4 (1878)
- «1812 год», торжественная увертюра (1880)
- «Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия (1869, 1870, 1880)
- Концерт № 2 для фортепиано с оркестром (1880)
- «Манфред», симфония (1885)
- Pezzo capriccioso (1887)
- Симфония № 5 (1888)
- Концерт № 3 для фортепиано с оркестром (1893)
- Симфония № 6 (1893)
Отдельные оркестровые произведения
- Славянский марш (1876)
- Марш Добровольного флота (1878)
Гамлет, увертюра-фантазия, ор.67, 1888
В кино
- Чайковский (фильм) — биографический фильм.
- Щелкунчик (мультфильм, 1973)
- Щелкунчик и мышиный король (мультфильм), 1999 год
- Щелкунчик (мультфильм, 2004)
- Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика
Увековечение памяти композитора
- Улица в Екатеринбурге
- В честь Чайковского названо музыкально училище в Екатеринбурге, где находится самый лучший концертный зал России. (Концертный зал Маклецкого)[1]
- В честь Чайковского назван кратер на Меркурии
- Город в Пермском крае
- Дом-музей П. И. Чайковского в г. Воткинск Удмуртской Республики
- Государственный дом-музей П. И. Чайковского, г. Клин, Московской области
- Международный конкурс имени П. И. Чайковского — международный музыкальный конкурс, проводимый с 1958 г. с периодичностью раз в 4 года
- Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского и памятник перед её зданием
- Концертный зал имени П.И. Чайковского Московской филармонии
- Киевская государственная консерватория им. П.И. Чайковского
- Челябинский институт музыки имени П. И. Чайковского и памятник перед его зданием
- Пермский академический театр оперы и балета
- Музыкальный колледж им П. И. Чайковского в г. Алматы (Казахстан)
- Музей П. И. Чайковского в г. Алапаевске Свердловской области
- Пермский Музыкальный Колледж им. Петра Ильича Чайковского
- Улица в Санкт-Петербурге, на которой находилось юридическое училище, оконченное композитором
- Улица в Москве, часть Садового кольца от Смоленской до Краснопресненской площади, носила имя композитора в Советское время, в настоящее время возвращено историческое название
- Улица во Владимире
- Улица в Красноярске
- Улица в Барнауле
- Проспект в Твери
- Улица в Киеве (Дарницкий район)
- Улица в Харькове
- Улица в Алматы (Алмалинский район)
- Улица в Калининграде
Библиография
- Биографические исследования
- «Жизнь Петра Ильича Чайковского» (3 т., 1903), составленная его братом, литератором М. И. Чайковским. Сюда вошёл материал из архива Чайковского, «Памятной книжки правоведов XX выпуска», Мордвинова (СПб., 1894), «Воспоминаний о П. И. Чайковском» Кашкина (Москва, 1896) и газетных статей о сочинениях Чайковского
- Берберова Н. Н. Чайковский. История одинокой жизни. — Берлин, 1936
- Познанский А. Пётр Чайковский. Биография. ( В 2–х т.) ― СПб, 2009.
- Исследования творчества
- Игорь Глебов (Асафьев Б. В.) П. И. Чайковский: его жизнь и творчество. — Петроград, 1922
- Альшванг А. А. Опыт анализа творчества П. И. Чайковского (1864—1878), М.-Л., 1951; Чайковский, M.,1959
- Туманина Н. В. Чайковский: путь к мастерству 1840—1877. — М., 1962
- Туманина Н. В. Чайковский: великий мастер 1878—1893. — М., 1968
- Цуккерман В. А. Выразительные средства лирики Чайковского. — М., 1971
- Сборники статей, воспоминания
- Воспоминания о П. И. Чайковском. — М. 1962; Изд. 4. испр. Л., 1980.
Источники
- ↑ О Петре Ильиче Чайковском в проекте Русский Биографический Словарь
- ↑ См., например: В. Соколов. Антонина Чайковская. История забытой жизни. — М.: Музыка, 1994; А. Познанский. Пётр Чайковский: Биография. — СПб.: Вита нова, 2009; Самоубийство Чайковского: миф и реальность. — М.: Журнал «Глагол», 1993; И. Кон. Любовь небесного цвета: Научно-исторический взгляд на однополую любовь. — СПб.: Продолжение жизни, 2001. — Глава 9. Был ли гомосексуализм на святой Руси?
- ↑ А. Познанский. Пётр Чайковский: Биография. — СПб.: Вита нова, 2009. — Т. 1. С. 401—540.
- ↑ П. И. Чайковский. Переписка с Н. Ф. фон Мекк (в 3 тт.) – М.: Academia, 1934-1936. В этом издании впервые был обнародован факт нетрадиционной сексуальной ориентации композитора – (Т. 1. С. 570–572).
- ↑ Н. О. Блинов, В. С. Соколов. Последняя болезнь и смерть П.И. Чайковского. До и после трагедии. – М.: Музыка, 1994 ; А. Познанский. Смерть Чайковского. Легенды и факты. – СПб.: Композитор, 2007.
Ссылки
- Биография Чайковского
- Сайт о Петре Ильиче Чайковском
- Сайт с подробной информацией о Чайковском и его творчестве (англ.)
- Classic Cat — Tchaikovsky mp3s(англ.)
- Лебединое озеро, Спящая красавица, Щелкунчик — либретто и фотографии балетов в постановке Театра классического балета п/р Н. Касаткиной и В. Василёва
- Пётр Ильич Чайковский: Ноты произведений на International Music Score Library Project
Источник: Петр Ильич Чайковский
См. также в других словарях:
ФИНАЛ — (ит., от лат. finis конец). Конец музыкальной пьесы, последняя часть произведений: опер, симфоний, ораторий и проч. Словарь иностранных слов, вошедших в состав русского языка. Чудинов А.Н., 1910. ФИНАЛ 1) заключение, последняя часть музыкального… … Словарь иностранных слов русского языка
финал — См … Словарь синонимов
ФИНАЛ — ФИНАЛ, финала, муж. (лат. finalis конечный). 1. Заключение, завершение, конец чего нибудь. Печальный финал. 2. Заключительная часть музыкального или драматического произведения. «Финал гремит, пустеет зала, шумя, торопится разъезд.» Пушкин. 3.… … Толковый словарь Ушакова
ФИНАЛ — (итал. finale от лат. finis конец),..1) заключение, завершение, конец; заключительная встреча в спортивных соревнованиях, выявляющая победителей2)] В музыке заключительная часть циклического музыкального произведения (см. Циклические формы),… … Большой Энциклопедический словарь
ФИНАЛ — ФИНАЛ, а, муж. 1. Завершение, конец, заключительная часть чего н. Блестящий ф. Ф. пьесы. Бесславный ф. 2. Заключительная часть спортивных соревнований, выявляющая победителя. Команда вышла в ф. | прил. финальный, ая, ое. Толковый словарь Ожегова … Толковый словарь Ожегова
ФИНАЛ — муж., итал. в музыке: заключенье, конец. Финальное рондо, коим сочиненье кончается. Толковый словарь Даля. В.И. Даль. 1863 1866 … Толковый словарь Даля