Книга: Куманьков Антон Евгеньевич «Благослови детей и зверей»

Куманьков, Антон Евгеньевич (17 февраля 1958 — 3 августа 2010) — советский и российский художник (пейзажист, портретист, график, сценограф, иллюстратор), член Союза художников России и Союза театральных деятелей России, ^[1], член Общественного совета при главе управы района Арбат по культурному наследию^[2]. Сын художника Евгения Куманькова; прямой потомок Николая Александровича Качалова.^[3] Был глухонемым от рождения ^[4]

Биография

Антон Евгеньевич Куманьков родился в 1958 году, окончил Московскую среднюю художественную школу имени В. И. Сурикова, после чего поступил на графический факультет Московского государственного художественного института имени В. И. Сурикова. С 1985 по 1988 год стажировался в Творческой мастерской графики академика Ореста Верейского Российской академии художеств.^[5]

Творчество

В сферу творческих интересов художника входили самые разнообразные жанры:

• портреты (детей, актёров, музыкантов, писателей)^[1];
• иллюстрации книжных изданий (издательства «Современник», «Детская литература», «Малыш», «Harper Collins» и др.)^[5];
• пейзажи;
• оформление спектаклей^[5];
• анималистика^[3].

Отдельно стоит отметить серию портретов актёров Малого театра^[6] и серию портретов американских детей «Чужих детей не бывает»^[7]

Выставки

• 1984 — Архитектурно-исторический музей (Звенигород);
• 1985 — Центральный дом актера ВТО (Москва);
• 1985 — редакция журнала «Смена» (Москва);
• 1985 — Академия педагогических наук (Москва);
• 1987 — Дом дружбы с народами зарубежных стран (Москва);
• 1987 — выставочный зал Колледжа Миддлберри (Вермонт);
• 1987 — Бостонский музей изящных искусств;
• 1987 — галерея детского театра Миннеаполиса);
• 1988 — картинная галерея корпорации «ПепсиКо» (штат Нью-Йорк);
• 1990 — столичный детский музей (Вашингтон);
• 1991 — Конгресс центр «Опри-ленд» (Нэшвилл);
• 1992—1998 — галерея корпорации «Старки» (Миннеаполис);
• 1992—1998 — центр Томаса Джефферсона (Шарлотсвилл, Виргиния);
• 1994 — галерея «Имидж» (Москва)^[6];
• 1995—2000 — постоянная экспозиция выставки портретов «Актеры Малого театра» (Филиал Государственного Академического Малого театра, Москва);
• 1995 — театр Юозаса Мильтиниса (Паневежис, Литва);
• 1998, 2004 — редакция журнала «Наше наследие»;
• 1999, 2000 — Союз театральных деятелей России (Москва);
• 2001 — галерея «Колорит» (Москва);
• 2002 — ЦДРИ (Москва);
• 2004 — Выставочный зал Исполкома Российской партии Жизни (Москва)^[5];
• 2008 — Библиотека «Дом А. Ф. Лосева» (Москва)^[8];
• 2010 — Выставочный зал Музея А. С. Пушкина на Арбате (Москва)^[9];
• 2011 — ЦДРИ (Москва)^[10];

Награды и премии

• Ежегодная премия журнала «Смена» (1985, 1986);
• Премия Британского совета за лучшее оформление английской литературы (1997);
• Диплом Академии художеств России (2002);
• лауреат премии «Общественное признание» в номинации «Человек года ЦАО»^[11].

Цитаты

О портрете как жанре^[9]:

Портрет предельно сближает внутренний мир портретируемого и художника. Иначе нельзя. Иначе не получится хорошего результата. Кроме того, искусство портрета насчитывает в своей истории более двух тысячелетий. И в этом тоже есть своя притягательность.

О своём творчестве^[9]:

Я делаю много портретов. Но когда я принимаюсь за портретную работу, то среди моих моделей могут быть самые простые люди, которых я встречаю где угодно: в гостях, на улице, в поездках. Нередко это бывают известные деятели искусства, политики, бизнесмены, ученые.

Николай Левичев об Антоне Куманькове^[2]:

Он способен разглядеть и запечатлеть то, что другие художники увидеть не могут.

Примечания

Ссылки

• Памяти Антона Куманькова